导演: 黄信尧
豆瓣评分：8.7
观影人：今闻
这部片子应该是我看过最好玩的一部文艺片。这部电影的片名之所以叫“大佛普拉斯”，是因为导演黄信尧之前拍过一支短片叫“大佛”，现在片子加长了，干脆像苹果手机一样加个plus，所以“大佛普拉斯”的名字就这样来了。导演还说：“片名有英文听起来比较有国际观”，相当调皮。
一部好玩的电影，自然少不了一颗“调戏观众”的心。惯用的套路就是让剧中的人物直接对话观众，带来戏剧性和喜剧感，这样俗称打破第四面墙。在很多影视作品里都能见到，像《纸牌屋》、《死侍》、《麦克白》等等。
这部电影同样也有，但是更多的，是靠导演完成这波操作。影片开头就开始了，导演口述完电影的制片、出品等等，然后念起了旁白：“在电影的放映过程中，我会三不五时出来讲几句话，宣传一下个人的理念，顺便解释剧情。请大家慢慢看，就先不打扰，需要的时候我才会再出来。”相当清新脱俗。
说来也巧，本片作为第54届金马奖的宠儿（10个提名，5个获奖），与上一届的金马奖最佳影片《八月》一样，绝大部分的画面都是黑白的。如果说《八月》是靠黑白的画面表达对旧时光的一种怀念，那么《大佛》中的黑白则是为了烘托本片的核心主题，即——有钱人的世界才是彩色的。
当明白这个主旨之后，再看这部黑白电影的时候，你就知道，这部电影讲的是穷人的世界。想到此处，我情不自禁地给导演这个构思点个赞，既高级又有趣，既深刻又浅显，还能借助黑白画面，制造一些爆笑的梗。
本片更值得玩味的点便是，既然一个关于穷人们的故事，影片却丝毫不悲观，不消极，反倒是十分可爱。影片中有这样三个社会底层的人物：捡破烂的肚财，兼职送葬队鼓手的门卫菜埔，流浪汉释迦。这三个角色设定，基本已经是底层得不能再底层了，但在他们三个人身上，鲜有那种底层人员的心酸，反倒是每个人都流露出一种可爱的特质。
肚财维持生计的办法就是捡破烂，一天只能吃一顿饭，每天在便利店关门的时候，拣几份快要过期的便当和菜埔分享。他过得确实窝囊，低声下气唯唯诺诺，唯独在菜埔的门卫室里却是趾高气昂盛气凌人。他最可爱的地方在于，纵然生活已经潦倒到这种地步，却还是保有一个爱好——夹娃娃。
菜埔呢，一看就是那种好欺负的人。鼓敲不好要被揍，在厂里也没少受老板的责骂，面对肚财也是言听计从，想找叔叔帮点忙还要被套路走一副眼镜钱……面对这一切，菜埔也没多少埋怨，逆来顺受。但是这样的倒霉蛋，时不时还会蹦出一句可爱得要死的冷笑话。肚财问：人有钱人出来社会走跳，是三分靠作弊，七分靠背景，你后面有什么？菜埔说：凤梨、芭乐、香蕉。
释迦就更不用说了，长得就一副可爱的样子。他没有故事，不知道从何而来，只是有一天忽然就出现在这个地方。整部电影里头，释迦有且只有一句台词，那就是“逛一逛”。
与这三个人成鲜明对比的，是企业家黄启文。开着奔驰车，在商界、政界左右逢源。他的彩色世界是主角肚财们永远无法企及的，只有在深夜，偷偷打开宾士车的行车记录仪里的记录，去想象有色彩的世界是什么样的。
黑白和彩色，底层人士和成功人士。影片用对比的手法，展现出一个真实的世界。
影片后边，有句旁白说道：那一年的台南发生了两件大事，一件是肚财的丧事，一件是护国法会。这似乎是一种穷人的幽默，但笑过之后，你会觉得很辛酸。一个是几乎无人问津的丧事，一个是全国瞩目的法会，明明是两起在现实中根本无法相提并论的事，却在电影里被放在一起，这样的戏码，永远只能出现在电影这个世界里。
这类苦中作乐的戏码在电影的其它地方比比皆是。譬如在肚财的事故现场，肚财尸体的位置警方做了标记。这明明是一件挺叫人伤心的事。可电影是里这么说的：他是幸运的，起码死后还留下个形状。甚至连配乐都显得那么地轻盈，似乎肚财的死是一件十分美好的事情。
不过细想这仿佛又是生活的真相，对于这类人来说，很多时候即便死了，也永远无人问津。不会有人知道他是怎么死的，在哪死的，死了之后又能留下什么。肚财生前吃过的唯一一顿饱饭，甚至还是在临死之前。所以，肚财死了，或许真的算是一件好事。
导演就是用这些机灵而又诙谐方式攫取观众们的好感和注意，再用自嘲的口吻去叙述几个社会底层人士的生活和命运。不卖惨，不呻吟，不讲鸡汤，最后，再用一句台词，击中所有观众的内心。
片尾的菜埔来到了肚财的住处，在此之前，从没有来过这里。当时的菜埔发现，原来他对肚财其实知之甚少。当菜埔坐在肚财的飞碟里，里面堆满了肚财夹来的娃娃，还从杂志里剪下来贴在飞碟顶部的性感女郎图片，那一刻，菜埔在想那个平常只能欺负他的人，现在跑去那里了，他突然发现，自己对肚财竟然这么陌生。于是便有了这句台词：“我想虽然现在是太空时代，人类早就可以坐太空船去月球，但永远无法探索别人的内心世界。”
即使全片糅合了悬疑、喜剧、社会、孤独等等许许多多的元素，但我想，恰恰是最后这一句台词升华了主题，这绝对是一部不折不扣的文艺片。
